Wednesday, August 02, 2006

Para un grande
Las flores que se entregan en mano, además del placer de sus colores y aroma, tienen el dulce encanto de provocar la sonrisa de quien las recibe. Los homenajes también.
Este es solo un pequeño tributo de mi parte a un amigo en las Artes que tiene toda mi admiración: Máximo Paz.
Gracias, Máximo, por sumar alegría en nuestros días, ante la contemplación de una nueva obra que nace de tu genio creador.

Cristina Orozco

















Ciudadano Ilustre de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

1 de Mayo de 2009



Máximo Paz, vivió en la casa del poeta Pablo Neruda y fue el primer artista del mundo que expuso en la NASA”.

Llegamos a su estudio, “depósito de recuerdos”, como lo llama Máximo Paz, artista plástico de profesión y emparentado con la cultura, quien nos atiende muy amablemente.
En el primer intercambio de palabras, nos disponemos a escuchar una grabación muy emotiva, que mantiene durante unos minutos con quien fuera posteriormente su amigo, Mario Moreno, alias... “Cantinflas”. Mientras la charla tiene su curso, podemos observar al mismo tiempo su carpeta de dibujo y álbum de muchos retratos realizados a los artistas de Hollywood.
Con ese talento, ese profesionalismo y esa humildad que lo caracteriza, Máximo nos brinda conocer parte de su historia de vida por las calles de New York y del mundo. Sobre una mesa el retrato de John Lennon, quien tuvo la gentileza de apadrinar dos veces a Máximo en el City Hall, en un desfile muy famoso que se llama Street Scence de los Ángeles y se realiza en la calle donde en un solo día asisten 6.000.000 de personas. También en esa ocasión estuvo presente el hijo de Ronald Regan. Entre fotografías y retratos conocidos podemos ver a Plácido Domingo y ésta interesante anécdota que nos cuenta Máximo sucedida en los años 78, 79 de Hollywood, donde se festejaba el cumpleaños de Orsons Wells, en el Beverly Hilton de Beverly Hills. Máximo nos dice que él no sabía el motivo de esta fiesta ya que era una sorpresa. Las mesas y candelabros de platas eran deslumbrantes, la mujeres muy cinematográficas y los hombres de rigurosa etiqueta. En medio de todo esto muy embriagador para el alma de una artista. Las luces se atenuaron, una señora se pone de pie y el spot iluminan el brazo y una copa de champagne. Fue un brazo inolvidable nos relata Máximo, de una distinción, de una pureza de línea. Unas manos que tomaban esa copa, como si alguien acariciara lo bello de la vida y cuando la luz se intensificó, el locutor informa que acaba de brindar esta noche por Orson Wells, nada más ni nada menos que la venus de Hollywood, Ava Gadner.
Varios famosos pasaron por el lápiz de Máximo Paz, como Corney Weill quien había hecho la vida de Choopen, el cantautor Manzanero, la señora del embajador de EE.UU. en ese momento, Lorenzo Lamas, la Condesa de Orleáns. También Sábato, Borges...

Un reconocido marchant se interesa por la obra de Máximo Paz y ahí comenzó a conectarlo, a mostrar sus retratos y así fueron surgieron las personalidades que venimos contando hasta ahora y el primer encuentro fue con Julie Andrews la gran protagonista de La Novicia Rebelde. Subsiguieron muchos otros, como Elizabeth Taylor, Richard Barton, nos cuenta Máximo que en el Boulevard Hollywood, Liz estaba fatalmente hermosa con un Barton de una presencia actoral y física, dignos ambos de ejercer la admiración del mundo.
Máximo lleva en su haber, 32 Exposiciones en 10 años... con la simpleza de un grande.

Ganó 4 premios César, estatuillas que le otorgan por pintor del año, intérprete del año, por conferencias en las principales universidades de EE.UU como Harvard, luego por un libro muy triste que escribió allí, sobre su vida y la de su madre, “Máximo Paz palabras”, que fue reeditado varias veces. Máximo vivía a los pies del famoso cartel de Hollywood el cual se encontraba en una colina, y abajo había una calle llamada Franklyn y ahí se ubicaba la primera casa de Máximo Paz, que estaba a una cuadra del teatro chino. Ahora vemos que sobre la mesa aparece la figura de Ionesco y este dibujo nace cuando lo va retratar a Ionesco en la Sorbona, se encontraban allí personalidades como Margarita Yourcenar, una dama de la cultura francesa, Atahualpa Yupanqui, Julio Cortázar, Astor Piazzolla, María Callas, de una presencia imponente y fantástica, como así también Arturo Rubinstein quien fuera el más grande pianista del siglo XX, especializado considerablemente en la obra de Federico Chopin.
Aquí nos trasladamos a una invitación muy especial que recibe Máximo de Pablo Neruda, para vivir en su casa de la Isla Negra. Un lugar maravilloso lleno de recuerdos, de mascarones de proas de todas partes del mundo, con una vista inolvidable hacia el mar. Desde su dormitorio, en una ventana de medio punto estuvo más de 3 meses. Fue una estadía inolvidable, primero por alternar con Neruda y segundo por las personalidades que a lo largo de esos meses lo visitaron. Máximo hizo el retrato de Neruda y Matilde... y el dejó unos conceptos que dicen lo siguiente y que fueron muy valiosos para Máximo.

“Son bellas caracolas donde se aquieta o enfurece el mar, son poesía pura” - Pablo Neruda







Máximo nos dice que para hablar de Borges solo habría que guardar silencio.



Fue una figura inalcanzable de una profundidad única y de una bondad típica de los grandes. Tuvo oportunidad de viajar con el hace tantísimos años a la Universidad de Domínguez Gils, donde leyó parte de su obra. También la felicidad de estar en ese momento con María Kodama, exquisita, incomparable, insustituible compañera de él y mujer que hace perdurar con su talento, el talento inigualable de Borges; sin ignorar los otros grandes escritores de Argentina.


Mencionamos también a escritores de la talla de Rafael Alberti, Victoria Ocampo, Silvina Bullrich, Adolfo Bioy Casares, entre otros.
Pablo Picasso, una presencia muy particular de una “mirada de fuego” como se ha dicho tantas veces, dejó unos conceptos muy buenos y su obra fue muy apreciada por él y por artistas que en ese momento estaban en Madrid.

Fue Picasso quien llamó a Andrés Segovia, el más grande retratista del siglo dicen..., para mostrarle el retrato que Máximo le había hecho y tuvo el honor de también retratar a Segovia.

“Máximo Paz pinta lo que no se pudre... es decir el alma” - Pablo Ruiz Picasso

Seguimos viendo los tantos retratos que se encuentran en el estudio de Máximo y aquí hay una foto con Carolina de Mónaco y Máximo cuando les otorgaron el gran diploma de visitantes honorarios de los EE.UU.
Máximo Paz fue el primer artista del mundo que expuso en la NASA, y el documento que hace manifiesto a esto se lo entregó el astronauta Neil Armstrong. También recuerda que la Walt Disney, en una de sus exposiciones hizo todos los cuadros en vitraux eso fue algo muy raro, muy bonito y halagador para Máximo.
Y por último estamos viendo el retrato de la alcaldesa de Hollywood, Miss Grace Kelly.
“Pasaron para ser retratados por Máximo”:
Lize Minelli, Ronald Regan, Julio Bocca, Laurel Bacal, John Travolta, Luisa Mercedes Levinson, Lola Flores, Jane Fonda, John Houston, Federico Leloir, Raúl Alfonsín, Guillermo Vilas, Sarita Montiel, Fernando Fusts Zapiola, Antonio Banderas, Antonio Puig, Arturo Capdevila, Mercedes Sosa, María Plissestkaia, Maximiliano Guerra entre otros.


Nota realizada por:
Nora Lanzieri – Buenos Aires - Argentina


















____________________________________________________________________

(extractado de notas de los 36 Billares y de Bar Sur - bares notables porteños)

Imposible trazar un recorrido por la vida de Máximo Paz, sin toparse con los comentarios que otras figuras destacadas de la cultura universal se encargaron de acuñar:

Pablo Ruiz Picasso, luego de ser retratado por Máximo en Barcelona dijo: “Máximo Paz pinta lo que no se pudre, es decir, el alma. Es un gran artista azul.”

Arturo Rubinstein, destacó “el lujo de la simplicidad en los retratos de Máximo”. También Julio Cortázar le ha declarado su “admiración biceral”.

Por los trazos de Máximo Paz han pasado Reyes, Presidentes de varios países e infinidad de personalidades del Arte y la Ciencia, entre los que podemos nombrar a Neruda, Liza Minelli, María Callas, John Lennon (quien apadrinó en dos oportunidades las exposiciones de Máximo en el City Hall de Los Ángeles), Borges,Neil Armstrong, Federico Leloir, Renee Favaloro, Astor Piazzolla, son sólo algunos de los modelos que este entusiasta artista argentino ha retratado.

Bernardo E.Koremblit, primer Premio Nacional de Literatura y Presidente de la Sociedad Argentina de Escritores, ha escrito acerca de Máximo:“Entre los héroes que he conocido una de las excepcionalidades es el artista, el poeta, el estético, el dibujante, el actor, el humanista y humanísimo Máximo Paz… quien sabe tomar un trozo de carbón y convertirlo en un diamante y después venderlo como un trozo de carbón”.

En Hollywood, donde residió diez años, ganó cuatro Premios César, la misma noche que Liz Taylor y Dustin Hoffman ganaron uno.

En su destacado peregrinar, fue nombrado “Primer Artista del Mundo en exponer en la NASA” y ha recibido, junto a la princesa Carolina de Mónaco, de manos del Alcalde Tom Bradley, el documento que lo declara Visitante Honorario de Estados Unidos, distinción sin par para nuestro artista.
____________________________________________________________________
Máximo Paz se doctoró en Estudios de Restauración y Preparado de Pinturas Antiguas, aleccionado por el eminente Lilo Bellini (Capilla Sixtina) en Roma.
Fue diseñador de muebles exclusivos para la prestigiosa Casa Avignon de París, y de alhajas para refinadas joyerías de Francia (Cartier,Tifany).
Se pueden apreciar dos de sus dibujos - uno de Gardel y otro del dueño del local, Ricardo Montesino - en el Bar Sur ( Estados Unidos 299 - Buenos Aires, Argentina).
Bar notable entre los bares porteños, que funciona en la planta baja de una construcción de 1910, desde 1967.
Parte de sus obras se encuentra a resguarda en el Tesoro de la Biblioteca Nacional.

_________________
Nota de Cristina Orozco
_________________



Locations of visitors to this page